Exclusão

Estava pensando em uma exclusão rápida e indolor, mas pensei melhor, pensei em tudo que passei, achei melhor não fazer... Cadê a historia, cadê as minhas referências que conheci e que fiz ate aqui. O programa de rádio está para acabar. Porém não por isso a historia se acaba. Vamos ou melhor vou continuar por aqui sim...

Apatia

Fatidicamente, hoje é uma tarde triste para todo o Brasil, para quem gosta de uma seleção brasileira pentacampeã de futebol. Mas hoje não foi o que se viu. A seleção brasileira perde de 2x1 para a Holanda na Copa da África do Sul em 02/07/2010

Desencanta Luis Fabiano

Ate que enfim ele desencantou, na vitória do Brasil. E que venha Portugal e Cristiano Ronaldo.

Copa do Mundo 2010

Copa do Mundo 2010

A primeira Copa do Mundo FIFA sob rotação continental (processo de alternar o país ou países onde se realiza a prova entre membros de cada confederação) foi a Copa do Mundo FIFA de 2010. Trata-se do maior evento desportivo realizado neste continente, e, tal como os jogos olimpicos, ainda não tinha sido organizado no continente africano. Assim, candidataram-se África do Sul, Marrocos, Egito e uma candidatura binacional de Líbia e Tunísia.

Grupos A

A. do Sul, México, Uruguai, França

Grupos B

Argentina, Nigéria, C. do Sul, Grécia

Grupos C

Inglaterra, EUA, Argélia, Eslovênia

Grupos D

Alemanha, Austrália, Sérvia, Gana

Grupos E

Holanda, Dinamarca, Japão, Camarões

Grupos F

Itália, Paraguai, N. Zelândia, Eslováquia

Grupos G

Brasil, C. do Marfim, C. do Norte, Portugal

Grupos H

Espanha, Suíça, Honduras, Chile

Programa SABADO 05/06/2010

Caetano Veloso – Super Bacana
Marcos Valle – Mentira
If I Had $1000000-Barenaked Ladies
MUSSUM E O DIVÓRCIO
Originais do Samba - as mariposas
Os Paralamas do Sucesso & Lulu Santos - Assaltaram a gramática
Silvia Machete - Eu Só quero saber de você
Biafra – Helena
Carole King – So far away
Charles Aznavour – The sound of your name
Damien Rice – Volcano
Metrô – Sândalo de Dândi
Oasis – Champagne supernova
Siba – Meu time
Stivie Wonder - Ribbow in the sky

Poesias

Castro Alves - Adormecida
Cecilia Meireles - Noções
Cecilia Meireles - Motivo
Carlos Drummond de Andrade - José

Dia Mundial do orgulho NERD

Para celebrar esta primeira edição, eles criaram um manifesto, que consistia nos direitos e deveres dos nerds. São direitos dos nerds:
1. O direito de ser ainda mais nerd.
2. O direito de não sair de casa.
3. O direto de não ter um par romântico e de ser virgem.
4. O direito de não gostar de futebol ou de qualquer outro esporte.
5. O direito de se associar a outros nerds.
6. O direito de ter poucos (ou nenhum) amigo.
7. O direito de ter tantos amigos nerds quanto quiser.
8. O direito de não ter que estar “no estilo”.
9. O direito ao sobrepeso (ou subpeso) e de ter problemas de vista.
10. O direito de expressar sua nerdice.
11. O direito de dominar o mundo.

São Deveres dos nerds:

1. Ser nerd, não importa o quê.
2. Tentar ser mais nerd do que qualquer um.
3. Se há uma discussão sobre um assunto nerd, você tem que dar sua opinião.
4. Guardar todo e qualquer objeto nerd que você tenha.
5. Fazer todo o possível para exibir seus objetos nerds como se fosse um “museu da nerdice”.
6. Não ser um nerd genérico. Você tem que ser especialista em algo.
7. Assistir a qualquer filme nerd na noite de estréia e comprar qualquer livro nerd antes de todo mundo.
8. Esperar na fila em toda noite de estréia. Se puder ir fantasiado, ou pelo menos com uma camisa relacionada ao tema, melhor ainda.
9. Não perder seu tempo em nada que não seja relacionado à nerdice.
10. Tentar dominar o mundo!

Programa do dia 22/05/2010

Músicas do programa deste SABADO

30 Seconds to Mars feat. Pitty - The Kill (Acoustic)
Silverchair - Miss you love
Limp Bizkit - Home Sweet Home - Bittersweet Symphony
Nickelback – Rockstar
SOM IMAGINARIO 1971 – Cenouras
Maroon 5 - This Love
Chad Kroeger Hero
Creed – With arms wide open
Gilbert T – Eu não vou morrer hoje
Edith Paif - Non, Je Ne Regrette Rien
Junio Barreto – Santana
Lenine – Miedo
Maysa – Ne me quite pas
Temple of the dog – Hunger Strike

Poesia

Vinicius de Moraes – Receita de mulher (Paulo Autran)
Fernando Pessoa – Poema em linha reta (Antônio Abujamra)
Charlies Baudelaire – Embriagai – vos (Aurélio Buarque de Holanda)

Programão de Sabado 15/05/2010

Programa do dia 15/05/2010

Manuel Bandeira – Arte de Amar
Edgar Allan Poe – Só
Casimiro de Abreu – O que é simpatia
Eduardo Alves da Costa – No caminho, com Maiakovski

(www.poebrasil.com.br)

Lista das Músicas

MINUTEMAN - corona
Morrissey – suedehead
Mick Jagger & Lenny Kravitz - God Gave Me Everything I Want
The Police - Message in a Bottle
Fino Coletivo - Ai de mim
The Verve Love Is Noise
Patti Smith – White Rabbit
Creedence Clearwater Revival - Have you ever seen the rain?
Ellen Oléria – Testando
Gilbert T – Se você for
Heart – Barracuda
João Bosco – Miss Sveter
Los Hermanos – Traumas
Marcio De Castro – Fica Bem
Moulin Rouge – Elephant Love Medley

Olha a banana !!!!

Programa do dia do TRABALHO, que não teve trabalho nenhum de fazer, é sempre uma alegria.

SEgue a lista:

Cordel do Fogo Encantado - Anjos Caídos
SUPETRAMP - breakfast in America
SOBRADO 112 - Amoroso
Caetano Veloso - Lua de são Jorge
Silvio Brito - Tô vendendo Grilo
Oasis - Morning Glory
7 por meia dúzia – Pano pra Manga
Carpenters – Please Mr Postman
Chico Buarque – Contrução
Dolly Parton – 9 to 5
Geraldo Vandré – Pra não dizer que não falei das flores
Mundo Livre S/A – Livre iniciativa
Os Incríveis – Vendedor de banana
http://www.youtube.com/watch?v=y0HvZGkKN2s
Skank – Baixada News
Tim Buckley – Martha

Poesias

Vinicius de Moraes – Receita de Mulher (Paulo Autran)
Charles Baudelaire – O Albatroz (Romulo Narducci)
Bertolt Brecht – Elogio da Dialética (Mario Viegas)
Manuel Bandeira - Testamento

Programa do dia 24/04/2010

Associação Comunitária de Comunicação e Cultura Aliança
Rua Maria Quitéria nº 01 - Porto Novo - São Gonçalo - RJ
Telefones: (21) 2724-2263 ou (21) 2604-1553

Músicas do programa deste SABADO


Cake - Short Skirt Long Jacket
Cartola & Nelson Cavaquinho- Pranto de poeta
Cartola – Alvorada
Noel Rosa – Jura
Noel Rosa - Pierrô Apaixonado
The Trashmen - Surfing BIRD
The Mars Volta - The Widow

Bandas do "viradão Carioca
Na Sala do Sino – É o Brasil (http://www.myspace.com/nasaladosino)

Destemido Walace – Seu Francisco
(http://www.myspace.com/destemidowalace / http://www.destemidowalace.com.br/)

Manacá – A flor do manacá
(http://www.myspace.com/manacabr / http://www.bandamanaca.com/)

Haward Tate – Get it while you can
John Lennon – Love
Johnny Cash – One
Queen – Don’t stop me now
Talking Heads – Nothing but flowers
Arthur Brown – Fire

Poesias

Cartola – O Mundo é um Moinho
Cecília Meireles – despedida
Álvares de Azevedo – Lembranças de Morrer



Noel de Medeiros Rosa (Rio de Janeiro, 11 de dezembro de 1910 — Rio de Janeiro, 4 de maio de 1937) foi um sambista, cantor, compositor, bandolinista, violonista brasileiro e um dos maiores e mais importantes artistas da música.Teve contribuição fundamental na legitimação do samba de morro

Cartola Angenor de Oliveira, mais conhecido como Cartola, (Rio de Janeiro, 11 de outubro de 1908 — Rio de Janeiro, 30 de novembro de 1980) foi um cantor, compositor e violonista brasileiro.
Considerado por diversos músicos e críticos como o maior sambista da história da música brasileira

A loteria da Babilônia

Como todos os homens da Babilônia, fui pro-cônsul; como todos, escravo; também conheci a onipotência, o opróbrio, os cárceres. Olhem: à minha mão direita falta-lhe o indicador. Olhem: por este rasgão da capa vê-se no meu estômago uma tatuagem vermelha: é o segundo símbolo, Beth. Esta letra, nas noites de lua cheia, confere-me poder sobre os homens cuja marca é Ghimel, mas sujeita-me aos de Alep, que nas noites sem lua devem obediência aos de Ghimel. No crepúsculo do amanhecer, num sótão, jugulei ante uma pedra negra touros sagrados. Durante um ano da Lua, fui declarado invisível: gritava e não me respondiam, roubava o pão e não me decapitavam. Conheci o que ignoram os gregos: a incerteza. Numa câmara de bronze, diante do lenço silencioso do estrangulador, a esperança foi-me fiel; no rio dos deleites, o pânico. Heraclides Pôntico conta com admiração que Pitágoras se lembrava de ter sido Pirro e antes Euforbo e antes ainda um outro mortal; para recordar vicissitudes análogas não preciso recorrer à morte, nem mesmo à impostura.Devo essa variedade quase atroz a uma instituição que outras repúblicas desconhecem ou que nelas trabalha de forma imperfeita e secreta: a loteria. Não indaguei a sua história; sei que os magos não conseguem por-se de acordo; sei dos seus poderosos propósitos; o que pode saber da Lua o homem não versado em astrologia. Sou de um país vertiginoso onde a loteria é a parte principal da realidade: até o dia de hoje, pensei tão pouco nela como na conduta dos deuses indecifráveis ou do meu coração. Agora longe da Babilônia e dos seus estimados costumes, penso com certo espanto na loteria e nas conjecturas blasfemas que ao crepúsculo murmuram os homens velados.Meu pai contava que antigamente — questão de séculos, de anos? — a loteria na Babilônia era um jogo de caráter plebeu. Referia (ignoro se com verdade) que os barbeiros trocavam por moedas de cobre, retângulos de osso ou de pergaminho adornados de símbolos. Em pleno dia verificava-se um sorteio: os contemplados recebiam, sem outra confirmação da sorte, moedas cunhadas de prata. O procedimento era elementar, como os senhores vêem.Naturalmente, essas "loterias" fracassaram. A sua virtude moral era nula. Não se dirigiam a todas as faculdades do homem: unicamente à sua esperança. Diante da indiferença pública, os mercadores que fundaram essas loterias venais começaram a perder dinheiro. Alguém esboçou uma reforma: a intercalação de alguns números adversos no censo dos números favoráveis. Mediante essa reforma, os compradores de retângulos numerados expunham-se ao duplo risco de ganhar uma soma e de pagar uma multa, às vezes vultosa. Esse leve perigo (em cada trinta números favoráveis havia um número aziago) despertou, como é natural, o interesse do público. Os babilônios entregaram-se ao jogo. O que não adquiria sortes era considerado um pusilânime, um apoucado. Com o tempo esse desdém justificado duplicou-se. Eram desprezados aqueles que não jogavam, mas também o eram os que perdiam e abonavam a multa. A Companhia (assim começou então a ser chamada) teve que velar pelos ganhadores, que não podiam cobrar os prêmios se nas caixas faltasse a importância quase total das multas. Propôs uma ação judicial contra os perdedores: o juiz condenou-os a pagar a multa original e as custas, ou a uns dias de prisão. Todos optaram pelo cárcere, para defraudar a Companhia. Dessa bravata de uns poucos nasce todo o poder da Companhia: o seu valor eclesiástico, metafísico.Pouco depois, as informações dos sorteios omitiram as referências de multas e limitaram-se a publicar os dias de prisão que designava cada número adverso. Esse laconismo, quase inadvertido a seu tempo, foi de capital importância. Foi o primeiro aparecimento, na loteria, de elementos não pecuniários. O êxito foi grande. Instada pelos jogadores, a Companhia viu-se obrigada a aumentar os números adversos.Ninguém ignora que o povo da Babilônia é devotíssimo à lógica, e ainda à simetria. Era incoerente que se computassem os números ditosos em moedas redondas e os infaustos em dias e noites de cárcere. Alguns moralistas raciocinaram que a posse das moedas não determina sempre a felicidade e que outras formas de ventura são talvez mais diretas.Inquietações diversas propagavam-se nos bairros desfavorecidos. Os membros do colégio sacerdotal multiplicavam as apostas e gozavam de todas as vicissitudes do terror e da esperança; os pobres (com inveja razoável ou inevitável) sabiam-se excluídos desse vaivém, notoriamente delicioso. O justo desejo de que todos, pobres e ricos, participassem por igual na loteria, inspirou uma indignada agitação, cuja memória os anos não apagaram. Alguns obstinados não compreenderam (ou simularam não compreender) que se tratava de uma ordem nova, de uma necessária etapa histórica... Um escravo roubou um bilhete carmesim, que no sorteio lhe deu direito a que lhe queimassem a língua. O código capitulava essa mesma pena para o que roubava um bilhete. Alguns babilônios argumentavam que merecia o ferro candente, na sua qualidade de ladrão; outros, magnânimos, que se devia condená-lo ao carrasco porque assim o havia determinado o azar... Houve distúrbios, houve efusões lamentáveis de sangue; mas a gente babilônica finalmente impôs a sua vontade, contra a oposição dos ricos. O povo conseguiu plenamente os seus generosos fins. Em primeiro lugar, conseguiu que a Companhia aceitasse a soma do poder público. (Essa unificação era indispensável, dada a vastidão e complexidade das novas operações.) Em segunda etapa, conseguiu que a loteria fosse secreta, gratuita e geral. Ficou abolida a venda mercenária de sortes. Iniciado nos mistérios de Bel, todo homem livre participava automaticamente dos sorteios sagrados, que se efetuavam nos labirintos do deus de sessenta em sessenta noites e que demarcavam o seu destino até o próximo exercício. As conseqüências eram incalculáveis. Uma jogada feliz podia motivar-lhe a elevação ao concílio dos magos ou a detenção de um inimigo (conhecido ou íntimo), ou a encontrar, nas pacíficas trevas do quarto, a mulher que começava a inquietá-lo ou que não esperava rever; uma jogada adversa: a mutilação, a infâmia, a morte. Às vezes, um fato apenas — o vil assassinato de C, a apoteose misteriosa de B — era a solução genial de trinta ou quarenta sorteios. Combinar as jogadas era difícil; mas convém lembrar que os indivíduos da Companhia eram ( e são) todo-poderosos e astutos. Em muitos casos, teria diminuído a sua virtude o conhecimento de que certas felicidades eram simples fábrica do acaso; para frustrar esse inconveniente, os agentes da Companhia usavam das sugestões e da magia. Os seus passos e os seus manejos eram secretos. Para indagar as íntimas esperanças e os íntimos terrores de cada um, dispunham de astrólogos e de espiões. Havia certos leões de pedra, havia uma latrina sagrada chamada Qaphqa, havia algumas fendas no poeirento aqueduto que, conforme a opinião geral, levavam à Companhia; as pessoas malignas ou benévolas depositavam delações nesses sítios. Um arquivo alfabético recolhia essas notícias de veracidade variável.Por incrível que pareça, não faltavam murmúrios. A Companhia, com a sua habitual discrição, não replicou diretamente. Preferiu rabiscar nos escombros de uma fábrica de máscaras um argumento breve, que agora figura nas escrituras sagradas. Essa peça doutrinal observava que a loteria é uma interpolação da casualidade na ordem do mundo e que aceitar erros não é contradizer o acaso: é confirmá-lo. Salientava, da mesma maneira, que esses leões e esse recipiente sagrado, ainda que não desautorizados pela Companhia (que não renunciava ao direito de os consultar), funcionavam sem garantia oficial.Essa declaração apaziguou os desassossegos públicos. Também produziu outros efeitos, talvez não previstos pelo autor. Modificou profundamente o espírito e as operações da Companhia. Pouco tempo me resta; avisam-nos que o navio está para zarpar; mas tratarei de os explicar.Por inverossímil que seja, ninguém tentara até então uma teoria geral dos jogos. O babilônio é pouco especulativo. Acata os ditames do acaso, entrega-lhes a vida, a esperança, o terror pânico, mas não lhe ocorre investigar as suas leis labirínticas, nem as esferas giratórias que o revelam. Não obstante, a declaração oficiosa que mencionei instigou muitas discussões de caráter jurídico-matemático. De uma delas nasceu a seguinte conjectura: Se a loteria é uma intensificação do acaso, uma periódica infusão do caos no cosmos, não conviria que a casualidade interviesse em todas as fases do sorteio e não apenas numa? Não é irrisório que o acaso dite a morte de alguém e que as circunstâncias dessa morte — a reserva, a publicidade, o prazo de uma hora ou de um século — não estejam subordinadas ao acaso? Esses escrúpulo tão justos provocaram, por fim, uma reforma considerável, cujas complexidades (agravadas por um exercício de séculos) só as entendem alguns especialistas, mas que intentarei resumir, embora de modo simbólico.Imaginemos um primeiro sorteio que decrete a morte de um homem. Para o seu cumprimento procede-se a um outro sorteio, que propõe (digamos) nove executores possíveis. Desses executores quatro podem iniciar um terceiro sorteio que dirá o nome do carrasco, dois podem substituir a ordem infeliz por uma ordem ditosa (o encontro de um tesouro, digamos), outro exacerbará (isto é, a tornará infame ou a enriquecerá de torturas), outros podem negar-se a cumpri-la... Tal é o esquema simbólico. Na realidade o número de sorteios é infinito. Nenhuma decisão é final, todas se ramificam noutras. Os ignorantes supõem que infinitos sorteios requerem um tempo infinito; em verdade, basta que o tempo seja infinitamente subdivisível, como o ensina a famosa parábola do Certame com a Tartaruga. Essa infinitude condiz admiravelmente com os sinuosos números do Acaso e com o Arquétipo Celestial da Loteria, que os platônicos adoram... Um eco disforme dos nossos ritos parece ter reboado no Tibre: Ello Lampridio, na Vida de Antonino Heliogábalo, refere que este imperador escrevia em conchas as sortes que destinava aos convidados, de forma que um recebia dez libras de ouro, e outro, dez moscas, dez leirões, dez ossos. É lícito lembrar que Heliogábalo foi educado na Ásia Menor, entre os sacerdotes do deus epônimo.Também há sorteios impessoais, de objetivo indefinido; um ordena que se lance às águas do Eufrates uma safira de Taprobana; outro, que do alto de uma torre se solte um pássaro, outro, que secularmente se retire (ou se acrescente) um grão de areia aos inumeráveis que há na praia. As conseqüências são, às vezes, terríveis.Sob o influxo benfeitor da Companhia, os nossos costumes estão saturados de acaso. O comprador de uma dúzia de ânforas de vinho damasceno não estranhará se uma delas contiver um talismã ou uma víbora; o escrivão que redige um contrato não deixa quase nunca de introduzir algum dado errôneo; eu próprio, neste relato apressado, falseei certo esplendor, certa atrocidade. Talvez, também, uma misteriosa monotonia... Os nossos historiadores, que são os mais perspicazes da orbe, inventaram um método para corrigir o acaso; é de notar que as operações desse método são (em geral) fidedignas; embora, naturalmente, não se divulguem sem alguma dose de engano. Além disso, nada tão contaminado de ficção como a história da Companhia... Um documento paleográfico, exumado num templo, pode ser obra de um sorteio de ontem ou de um sorteio secular. Não se publica um livro sem qualquer divergência em cada um dos exemplares. Os escribas prestam juramento secreto de omitir, de intercalar, de alterar. Também se exerce a mentira indireta.A Companhia, com modéstia divina, evita toda publicidade. Os seus agentes, como é óbvio, são secretos; as ordens que distribui continuamente (talvez incessantemente) não diferem das que prodigalizam os impostores. Para mais, quem poderá gabar-se de ser um simples impostor? O bêbado que improvisa um mandato absurdo, o sonhador que desperta de súbito e estrangula a mulher a seu lado, não executam, porventura, uma secreta decisão da Companhia? Esse funcionamento silencioso, comparável ao de Deus, provoca toda espécie de conjecturas. Uma insinua abominavelmente que há séculos não existe a Companhia e que a sacra desordem das nossas vidas é puramente hereditária, tradicional; outra julga-a eterna e ensina que perdurará até a última noite, quando o último deus aniquilar o mundo. Outra afiança que a Companhia é onipotente, mas que influi somente em coisas minúsculas: no grito de um pássaro, nos matizes da ferrugem e do pó, nos entressonhos da madrugada. Outra, por boca de heresiarcas mascarados, que nunca existiu nem existirá. Outra, não menos vil, argumenta que é indiferente afirmar ou negar a realidade da tenebrosa corporação, porque a Babilônia não é outra coisa senão um infinito jogo de acasos.

Programa "ESPECIAL" de sabado Fausto Nilo

Fausto Nilo Costa Júnior (Quixeramobim, 5 de abril de 1944) é um compositor, arquiteto e poeta brasileiro.
Deixou a cidade natal aos onze anos de idade e foi para a capital, Fortaleza, onde viria a se formar em Arquitetura, na Faculdade de Arquitetura da Universidade Federal do Ceará. Em 1971 mudou-se para Brasília e depois São Paulo e Rio de Janeiro. Gravou o primeiro grande sucesso, Fim do mundo, em 1972. É considerado até hoje, ao lado de Vinícius de Moraes, Chico Buarque e Noel Rosa, um dos compositores com maior número de composições, cerca de 400 sucessos.





Músicas do programa deste SABADO

Elba Ramalho & Geraldo Azevedo - Chorando e cantando
Elza Soares - Santa fé
Fausto Nilo e outros - Bloco do Prazer
Fernanda Takai - O Elefante
Moraes Moreira - Pedras que Cantam
Zeca Baleiro - eu também quero beijar
Lulu Santos - Tudo com você
Ivan Lins - Pão e poesia
Harry Belafonte - day-o (banana boat song)
Ben Harper-With My Own Two Hands
Pearl Jam - MTV Unplugged - 06 – Porch
Hoodoo Gurus - 1000 Miles Away
Ricky Martin - vive La vida loca
Alphaville - Forever yong
Los chicos de barrio – El baile del gavilan

Poesias

Florbela Espanca - Eu
Augustos do Anjos - Psicologia de um vencido
Walt Whitman - Oh capitão, meu capitão!
Edgar Allan Poe - O palácio assombrado

Programa de hoje dia 10/04/2010

Um programa especial para tudo que vem acontecendo com o mundo, então nada melhor que um programa com músicas que levantem o astral de todos.

Beach Boys – Good Vibrations
Bill Withers – Lear on me
Guilherme Arantes – Amanhã
John Lennon – Stand by me
Jose Feliciano – Light my fire
Maria Bethânia – Volta por cima
Raul Seixas – Tente outra vez
Roberto Carlos – O Homem
Simon and Garfunkel – Bridge over troubled water
Ivan Lins – Um novo tempo
Ney Matogrosso – O sol nascerá
Christina Aguilera - Beautiful


Poesias

Emiliano Perneta – Mors (Morte)
Edgar Allan Poe – A cidade do mar
Walt Whitman – A sombra imagem minha
Olavo Bilac – Via Láctea

Mais uma viagem do Poeta e amigo Rodrigo Santos "Conto de F***"

Com a cabeça enterrada nos peitos da empregada,

cresci ouvindo historinhas que me entretiam,

mas não conseguiam divertir

uma mente fescenina e obscena

como a que papai do céu me deu.

Não me venham falar de Chapeuzinho Vermelho,

a pequena empata-foda que acabou com a felicidade

de sua velha avó e do lobo do mato,

trazendo o caçador para participar da suruba.

Nem de Cinderela, donzela adormecida,

que acordou ao ser beijada suavemente

por seu príncipe estuprador, após o coito.

E Rapunzel, que nunca conheceu

brazilian wax ou bigodinho de Hitlere deixava a cabelada crescer à vontade,

atraindo os homens com as tranças pubianas.

Não quero saber das botas do gato,

dos fetiches da Bela em homens peludos,

de Joao e Maria, irmãos incestuosos,

fazendo cabaninha e cu doce dentro do mato.

Nem dos porquinhos passivinhos

que se enrustiram tanto

para arreganhar as portas pro Lobão,

que acabaram arrombados sem dó nem piedade.

Zoofilia das fábulas, pedofilia de virgens princesas,

Swing de anão com espelho mágico no teto!

Certo mesmo estava o Costinha e a Adele Fátima,

O resto é machado maçante de Maria Clara...

Uma vez, beijei uma sapa,

e ela virou a mais linda das princesas.

Parou de ouvir Ana Carolina e Simone,

voltou a usar vestidos, rir baixinho,

e sentar com as pernas cruzadas.

Mas como em toda a carochinha,

quem é esperto sempre se fode,

e minha princesa voltou a ser sapa,

e eu voltei a ser plebeu.

Não me venham com contos de fada...

O que me interessa mesmo

são os contos de foda.

Parabéns meu velho...

Coisas da minha infância

The KING

20 de março de 2010 Começo do OUTONO

Associação Comunitária de Comunicação e Cultura Aliança
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Telefones: (21) 2724-2263 ou (21) 2604-1553

Músicas do programa deste SABADO

The Cure – Lovesong
Toni platao - Loiras Geladas
Elvis Presley - a little less conversation
k'naan - wavin' flag
Jimi Hendrix - Valleys Of Neptune - 02 Valleys Of Neptune
Jimi Hendrix - Valleys Of Neptune - 05 Mr Bad Luck
Bjork & Tony Ferrino – Short term Affair
Blitz – Sandinista
Cream – I fell Free
Gerry and the Pacemakers – You”ll never walk alone
Hojerizah – Tempestade em Viena
Massive Attack – Paradise Circus
Procol Harem – A whiter shade of pale
RPM – London, London
Wado – Pavão macaco

Poesias

Emiliano Perneta – Corre mais que uma vala
Emiliano Perneta – Dor
Emiliano Perneta – De um Fauno

GARANTA JÁ O SEU INGRESSO COM DESCONTO!!!!!!!

Programão de SABADO 06/03/2010

Associação Comunitária de Comunicação e Cultura Aliança
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Telefones: (21) 2724-2263 ou (21) 2604-1553

Músicas do programa deste SABADO

Zeca Baleiro – Telegrama
The Outfield - Your Love
Raul Seixas - Al Capone
Huey Lewis & The News - Power Of Love
George Harrison - I Got My Mind Set On You
Bachman Turner Overdrive - Hold Back The Water
Amy Winehouse – Stronger then me
Blondie – Maria
Evinha – Cantiga por Luciana
Johnny Alf – Rapaz de bem
Michel Bublé – The Best is yet to came
Otto – O Leite
Petter Frampton – Baby, I love your way
TATU – Nas ne Dagoniat
Toquinho – Aquarela
Zé Cafofinho – Canela

Poesias

Sylvia Plath – Espelho
Ana Cristina César – Homem publica N° 1
Sylvia Plath – Canção do amor da Jovem Louca
Sylvia Plath - Palavras

Programão de sabado 27/02/2010

Adrian Gurvitz – Classic
Baianos e Novos Caetanos – Urubu ta com raiva de boi
Elis Regina – Você
Forro in The Dark – Just like every other night
Hall and Oates – Kiss on my list
Jefferson Airplane – Somebody to love
Shane McGowan and Friends - I put a spell on you
Third Eye Blind - Semi Charmed Life
The Doors - Love Her Madly
Ramones - Needles and Pins
Gal Costa & Tim Maia - Um dia de Domingo
Aretha Franklin - I Say A Little Prayer for You

Poesias

Pablo Neruda – O teu riso
Rubén Darío – Passa e esquece
Fernando Pessoa – Iniciação

Lembrado que nesta quarta feira dia 03 de março o riso vai rolar solto no Caneco 90 não percam !!!!

Chega de Carnaval

Fim do reinado de MOMO, bom, para quem curtiu melhor ainda para quem quer voltar à rotina de trabalhar, sair no fim de semana ter uma vida socialmente ativa com os amigos... kk uhauhauh

FELIZ ANO NOVO !!!!

Código Sith

A paz é uma mentira, só importa a emoção;
Com a emoção, ganho força;
Com a força, ganho poder;
Com poder, ganho vitórias;
Com as vitórias, minhas correntes se rompem;
A força me libertará;
Não há paz, há raiva;
Não há medo, há poder;
Não há morte, há imortalidade;
Não há fraqueza, há o Lado Negro;
Eu sou o Coração das Trevas;
Eu não conheço o medo, mas o instigo em meus inimigos;
Eu sou o destruidor de mundos;
Eu conheço o poder do Lado Negro;
Eu sou o fogo do ódio;
Todo o Universo se curva à mim;
Eu me brindo às Trevas.

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Músicas do programa deste SABADO 20/02/2010


Caetano Veloso – Tropicália
Lou Reed - Walk On the Wild Side
Neguinho do beija-flor-mulher, mulher, mulher
Patti Smith & Leonard Cohen - Sweet Jane
Alanis Morrisette – Let’s do it
Chico Buarque – Façamos
Expresso Lunar – Mil Colossos
Fagner – Fumo
Márcio de Castro – Fica bem
Renata Arruda – Mundos Diferentes
Sade – The Moon na Sky
Siba & Roberto Correa – BigBrother Mental
Tim Backley – Song to Siren
Zeca Baleiro – Tristeza e pé no Chão
The Mission - Butterfly On a wheel
Lenine – Todas elas juntas em um só ser

POESIAS

Vinícius de Moraes – Soneto da felicidade / Soneto da separação
Carlos Drummond de Andrade – Canções amigas
Casimiro de Abreu – Que é – simpatia
Cecília Meireles - Motivo

Programão de Sabado 06/02/2010

Programão especial Chico Buarque

Opera do malandro
Geni e o Zepelim
Hino da repressão
A volta do malandro
Vai passar
A banda
Construção
Apesar de você
O que será
Cálice
Fado Tropical

Poesias

Iverson Carneiro

Os 10 escritores mais beberões da literatura

1 – Edgar Allan Poe: O cara sempre gostou de uma birita, mas quando sua mulher, Virgínia Clenn começou a sofrer com a tuberculose que viria a lhe matar, é que o cara entornou ainda mais;

2 – Sthepen King: é parece que o álcool afeta os miolos e dá uma inspiração danada para histórias macabras. King se confessou alcoolotra por mais de uma década, e que ainda Jack Torrance de O iluminado foi uma inspiração em sí mesmo;

3 – Jack London: Um manguaceiro imoderado, cuja vida desregrada levou-lhe a sérias complicações. Morreu com uma overdose de morfina, um triste fim para o homem de infância tumultuda, e de experiências difícis da vida;

4 – Raymond Chandler: Em 1932 Chandler ocupava a vice-presidência na Dabney Oil Syndicate, uma empresa petrolífera em Signal Hill, Califórnia, mas acabou por perder este emprego bem remunerado devido a problemas de alcoolismo.Para piorar quando sua companheira Cissy Pascal faleceu, Chandler, afundou ainda mais no alcoolismo;

5 – Oscar Wilde: o escritor irlandês teve uma vida social agitada e extravagante. Suas aventuras amorosas homessexuais o levaram a prisão. Levantava canecos como ningém, o que inclusive agravou seu ataque de meningite.

6 – Nelson Rodrigues: O brasileiro de origem de classe média que tratou a perversão em grande parte de suas obras, era sabidamente um boêmio, com noitadas regadas a muito whisky e cigarros;

7 – Charles Bukowski: O garoto mau da literatura norte-americana, levou o estilo ébrio de ser às últimas conseqüências também fora das páginas. Perdeu emprego, todo o dinheiro, mulher e filhos e terminou morando na rua. Só depois de muitos anos, quando seus livros atingiram algum sucesso, conseguiu se restabelecer na vida.

8 – Francis Scott Fitzgerald : Um dos maiores escritores americanos, como ele próprio sabia foi pego pela bebida.Sua saúde foi afetada fortemente pelo alcoolismo.

9 – Alexandre Dumas: Talvez o criador de Os três mosqueteiros seja mais lembrado por suas extravagâncias e a falta de tato ao lidar com dinheiro, mas é fato que em seu château estava sempre cheio de pessoas, e com recpções regadas a bebida é claro;

10 – Mario Quintana: O poeta gaúcho que viveu grande parte de sua vida em quarto de hoteis, não tinha grana, e mantinha uma relação estreita com o copo. Certa feita um amigo ao cruzar com ele num bar pela manhã perguntou-lhe – Já bebendo, Mário? E o poeta respondeu-lhe – Já, não. Ainda.

são tantas emoções

Neste programa de sabado do dia 30/01/2010, tivemos a entrevista com o produtor "Bicudo" contando sobre a cena rock dos shows em São Gonçalo e do show do Matanza e Dead Fish na próxima sexta.
E é claro a presença do nosso agora amigo de mesa, João Sena.

Segue a lista do programa

Neste programa de sábado do dia 30/01/2010, tivemos a entrevista com o produtor "Bicudo" contando sobre a cena rock dos shows em São Gonçalo e do show do Matanza e Dead Fish na próxima sexta.
E é claro a presença do nosso agora amigo de mesa, João Sena.

Segue a lista do programa

Bj Thomas – Raindrops keep falling on my head
Jaime Cullum – Singn in the rain
Matanza – Ela roubou meu caminhão
Argent – God gave rock and roll to you
Bruce Springsteen – Glory Days
Frank Sinatra – The best is yet to came
Muddy Waters – Manniah Boy
The Rolling Stones – Time is on my side
Blondie – The way or another
Tim Buckley – Dolphins

Poesia

Augusto dos Anjos – Versos Intimos

ELEMENTAR...

As aventuras de Sherlock Holmes já foram vistas em diversos formatos e na grande maioria as características físicas e psicológicas do personagem são quase sempre fiéis ao clássico criado por Arthur Conan Doyle, que deve estar se revirando no tumulo, pois nessa adaptação isso não ocorre muito bem, foi construído um novo herói. Retire o extraordinário de A Liga Extraordinária e adicione a tecnologia e o dinheiro dessas super produções modernosas, pegue tudo isso e misture com um humor barato e irônico.
Pronto! Você terá um novo Sherlock Holmes, que era para ser um detetive e virou ninja, com perfil de um cara viciado no trabalho e sem vida social além do parceiro, Dr. Watson, que é interpretado por Jude Law.

Fato é que um filme nos moldes tradicionais hoje em dia poderia até ser premiado, mas não seria rentável, o suspense não faz dinheiro, e o que Guy Ritchie fez foi vender e vender bem - US$ 25 milhões de bilheteria só na estreia - pra ser mais exata.
Enfim, o personagem de Downey Jr é ótimo sim, mas não é Holmes. Aliás, acho que foi o talento interpretativo de Robert Downey Jr que “salvou” o filme, junto com o de Jude Law, que não deixou por menos. Os dois trabalharam muito bem juntos e deram mais dinâmica aos diálogos, inseriram o típico humor inteligente dos ingleses e um certo ar mais divertido.
Apesar dessa revisão drástica a história se fecha (com direito a gancho para uma possível continuação) e se você conseguir deixar do lado de fora da sala de cinema as grandes expectativas, já terá valido o preço do ingresso. O cenário da antiga Londres, o figurino e a trilha sonora completam a aventura com uma aura que faz o verdadeiro link com o passado e o clássico do título.
E sim, faltou a frase: “Elementar, meu caro Watson”.

"UMA NOITE NA TAVERNA"

Programão de SABADO

Programa mais que especial com a presença do nosso amigo e também agora amigo de mesa João Sena

http://humornocaneco90.blogspot.com/

Músicas do programa

Jeff Buckley - Last Goodbye
Pearl Jam - Better Man
Sobrado 112 - Isso Nunca Me Aconteceu Hoje
Arnaldo Antunes - A casa é sua
caetano Veloso - Estranha forma de vida
Dean Martin - Sway
Dove - Kingdom of Rusty
Gal Costa - Negro Amor
Gonzaguinha - Ponto de Enterrogação
Paolo Nutini - rehab
The Coasters - Poison Ivy

Poemas

Sylvia Plath - A chegada da caixa de abelhas

Cordel do Fogo Encantado - dos três mal amados

Chico Buarque - As Vitrines

Voltaremos a falar disso...

SABADÃO programação especial 6 anos de "UMA NOITE NA TAVERNA"

Programa do dia 09/01/2010

Bob Dylan & Johnny Cash - Girl from the North Country
Wilson Simonal – Não vem que não tem
Mestre Ambrósio – Coqueiros
Cazuza – Minha flor, meu bebê
Neil Diamond – Girl, you’ll be a woman soon
Stereophonics – beerbottle
Angela Ro Ro – Gota Dágua
Barry Mcguire – Eve of destruction

POESIAS

Cruz e Souza - Dilacerações
Alphonsus de Guimaraes - Sete Damas
Willian Shakespeare - SONETO CXXX

Neste programa tivemos a presença do nosso amigo João Sena que veio falr um pouco dos trabalhos que estão acontecendo na cidade e os novos planos para 2010...


JOÃO SENA NO Vem Pra Rir! 15, 16 e 17 de Janeiro AMF NITERÓI - BLOG ATUALIZADO HUMOR NO CANECO 19/01 - http://humornocaneco90.blogspot.com

Essa Imagem só basta

The Big Boy Show

Came on Crazy People !!!

Big Boy, pseudônimo de Newton Alvarenga Duarte (1 de junho de 1943 - São Paulo, 7 de março de 1977), foi o mais importante disc jockey de sua época, responsável por uma verdadeira revolução no rádio brasileiro.

Como locutor, introduziu uma linguagem jovem, mais próxima do público que o ouvia. Seu "hello crazy people!", a maneira irreverente como saudava os ouvintes, tornou-se marca registrada de um estilo próprio, descontraído, diferente da voz empostada dos locutores de então. Como programador, demonstrou extrema sensibilidade ao captar o gosto do público, observando as tendências musicais ao redor do mundo e inovando a partir de idéias que modificariam todo um sistema de programação estabelecido.

Apaixonado por música desde a infância, iniciou uma coleção que chegou a 20 mil discos ainda adolescente, manifestando preferência pelo rock, o então novo ritmo americano que conquistou os jovens no mundo todo. Também costumava "peregrinar" na Rádio Tamoio do Rio de Janeiro - a rádio que apresentava a programação mais atualizada na época - procurando manter contato com os programadores e outros aficionados por rock em busca de informações e de uma oportunidade profissional - seu sonho desde então que procurou alcançar com obstinação. A oportunidade finalmente surgiu quando foi convidado para substituir um programador que entrara em férias. Assim, não hesitou em interromper a carreira de professor de geografia para tornar-se radialista.

Mais tarde foi convidado para participar de uma bem-sucedida tentativa de reformulação da Rádio Mundial AM, que se tornaria a rádio de maior audiência entre o público jovem do Rio de Janeiro. Foi ali que iniciou sua atuação como DJ, ganhou o apelido de Big Boy e criou o estilo inconfundível que continua até hoje influenciando locutores - inclusive das modernas rádios FM, cujas programações muitas vezes ainda seguem os moldes de seus programas. Com sua voz alegre e postura informal, complementava as músicas que tocava com informações "quentes" sobre o mundo do disco, impondo uma dinâmica irresistível ao programa; tudo isso sem perder o jeito de fã dos artistas, o que o aproximava ainda mais dos ouvintes.

Big Boy também pode ser considerado o primeiro "profissional multimídia" do show business brasileiro. Programador e radialista eclético, diversificava sua atuação mantendo como elo de ligação a paixão pela música contemporânea nos seus diversos segmentos e movimentos. Além de manter dois programas diários na Rádio Mundial, Big Boy Show e Ritmos de Boite, um na Rádio Excelsior de São Paulo e um semanal especializado em Beatles, o Cavern Club, também na Mundial, atuava como programador, colunista em diversos jornais e revistas, produtor de discos e DJ dos Bailes da Pesada, onde mantinha um contato direto com o público que gostava especialmente de soul e black music, principalmente na Zona Norte do Rio de Janeiro. Em televisão, inovou ao apresentar em sua participação diária no Jornal Hoje da TV Globo, pela primeira vez, film clips com músicas de sucesso do momento. Em seu programa Papo Pop, na TV Record de SP, lançou grupos brasileiros de vanguarda. Foi também o responsável pela implantação do projeto Eldo Pop, no início das transmissões em FM no Brasil. A lendária rádio (antiga Eldorado FM), especializada em rock progressivo, visava contemplar um público restrito mas altamente especializado em seu gosto musical e que encontrava ali um veículo de expressão da autêntica música de vanguarda. Chegou a participar como ele mesmo da novela cômica Linguinha, ao lado do humorista Chico Anysio (TV Globo - 1970).

Ao longo de toda sua vida profissional, Big Boy continuou ampliando sua coleção. Em diversas viagens a outros países apurou seu acervo, buscando raridades como "discos piratas" de tiragens limitadíssimas. Ao morrer havia juntado cerca de 20 mil títulos, entre LPs e compactos, na maioria importados, que abrangem diversos gêneros musicais como rock, jazz, soul music, rock progressivo, musica francesa, trilhas sonoras de filmes, orquestrais, etc. Como um todo, a discoteca Big Boy constitui-se num acervo cultural importantíssimo, pois retrata vários períodos do cenário discográfico mundial e, mais do que uma coleção, trata-se da síntese do trabalho de um profissional que ousou inovar.

Morreu sufocado por um ataque de asma, num quarto de hotel em São Paulo.

http://www.youtube.com/watch?v=0t6FhgHDMas (parte 1 )

http://www.youtube.com/watch?v=5qq_z4ClEzI&feature=related (parte 2)

johnny cash - A lenda

John R. Cash, mais conhecido como Johnny Cash, (Kingsland, 26 de fevereiro de 1932 — Nashville, 12 de setembro de 2003) foi um cantor e compositor americano de música country, conhecido por seus fãs como "O Homem de Preto". Em uma carreira que durou quase cinco décadas ele foi para muitas pessoas a personificação do country. Sua voz sepulcral e o distintivo som "boom chicka boom" de sua banda de apoio "Tennessee Two" são algumas de suas "marcas registradas".

Juventude
Cash nasceu no estado do Arkansas, filho de um fazendeiro pobre. Sua família mudou-se pouco depois para uma fazenda em Dyess, no mesmo estado. O pai de Cash era alcóolatra e abusava física e emocionalmente de seus filhos. Com cinco anos de idade, Cash começou a trabalhar em um campo de algodão, cantando com sua família enquanto cultivavam. Ele era muito próximo a Jack, seu irmão mais velho, e um acidente ocorrido em 1944 o afetaria pelo resto de sua vida. Jack foi puxado por uma serra de madeira no moinho em que trabalhava, sendo quase partido ao meio. Jack ainda sofreria uma semana antes de morrer. Cash sempre falou da enorme culpa que sentia pelo incidente porque tinha saído para pescar nesse dia. Em seu leito de morte, o jovem teve visões do céu e de anjos, e quase sessenta anos depois do acontecido Cash ainda falava esperar encontrar Jack no paraíso. Suas memórias de infância eram dominadas pela música gospel. Cash começou a tocar violão e a compor ainda jovem. Ele passou a ser chamado de "John" depois de entrar para a Força Aérea Americana (que recusava iniciais como nome). Antes disso ele era conhecido como Johnny ou John R. Enquanto servia na Alemanha Cash compôs uma de suas músicas mais famosas, "Folsom Prison Blues".


Princípio de carreira

Depois de ser dispensado Cash casou-se com Vivian Liberto em 1954 com quem teria 4 filhas, mudou para Memphis, Tennessee, onde vendia ferramentas e estudava para ser locutor de rádio. Durante a noite, Cash tocava com o guitarrista Luther Perkins e o baixista Marshall Grant, enquanto criava coragem para visitar os estúdios da Sun Records para tentar conseguir um contrato. Um produtor da Sun, Cowboy Jack Clement, foi quem tratou com o jovem cantor da primeira vez, e sugeriu que Cash voltasse e conversasse com Sam Phillips. Depois de fazer um teste, cantando na maioria músicas gospel, Phillips disse à Cash para "voltar para casa e pecar, e depois voltar com uma música que eu possa vender". Cash conseqüentemente convenceria Clement e Phillips com suas canções frenéticas, e as gravações de "Hey Porter" e "Cry Cry Cry" (lançadas em 1955) tornariam-se um destaque nas paradas de sucesso Rock.No início da década seguinte ele se divorcia de Vivian Liberto.


Johnny Cash e June Carter, que foi sua segunda esposa.


A gravação seguinte de Cash, "Folsom Prison Blues", entrou para o Top 5 do country e "I Walk the Line" conseguiu a primeira colocação na mesma parada de sucesso. Em 1957 Johnny Cash tornou-se o primeiro artista da Sun Records a lançar um álbum completo. Embora fosse o cantor mais prolífico e mais lucrativo da gravadora na época, Cash começou a se sentir limitado por seu contrato. Elvis Presley já havia deixado o selo, e Phillips estava focando sua atenção em promover Jerry Lee Lewis. No ano seguinte, Cash saiu da Sun e acertou com a Columbia Records depois de uma lucrativa proposta. Ali, seu compacto "Don't Take Your Guns to Town" tornaria-se um de seus maiores sucessos.

Vício


Quando sua carreira começou a decolar no começo dos anos 60, Cash viciou-se em anfetaminas e
barbitúricos. Seus amigos brincavam sobre seu "nervosismo" e comportamento estranho, ignorando os claros sinais de seu vício. Por um breve período, Cash dividiu um apartamento em Nashville com Waylon Jennings, também dependente de anfetaminas. Embora praticamente fora de controle, a criatividade frenética de Cash ainda conseguia criar hits. Sua "Ring of Fire" foi um tremendo sucesso, alcançando o primeiro lugar nas paradas country e entrando no Top 20 de canções pop. Co-escrita por June Carter e Merle Kilgore e originalmente cantada pela irmã de Carter, a música teve seu arranjo de trompete composto por Cash, que disse tê-lo ouvido durante um sonho.

Embora Cash cultivasse cuidadosamente sua imagem romântica de fora-da-lei, muitos fãs ainda se surpreendem ao saber que ele nunca cumpriu pena na prisão, apesar de sua selvageria e mau comportamento terem rendido a ele algumas noites na cadeia. O problema mais sério de Cash com a lei foi em 1965 quando um esquadrão antinarcóticos em El Paso, Texas, o pegou em flagrante. Os oficiais pensavam que Cash trazia heroína do México, mas na verdade eram apenas anfetaminas, escondidas na caixa de seu violão. Cash também foi preso no ano seguinte em Starkville, Mississippi, ao invadir propriedade privada para apanhar flores. O mais notável foi que Cash voluntariamente ia a diversas prisões para tocar para os presos, pelos quais ele sentia imensa compaixão.

Durante os anos 60 Cash lançou vários álbuns conceituais, como Bitter Tears, de 64 e Ballads Of
The True West, de 65. Entretanto o vício continuava, e seu comportamento destrutivo provocou o divórcio, além de causar várias confusões durante seus shows.
Cristianismo

Os problemas pessoais e os desastres seguiram Cash em sua nova casa em Old Hickory Lake, Handersonville, Tennessee. A casa de seu vizinho e grande amigo, Roy Orbison, desabou, com a morte de dois dos seus três filhos caçulas. Cash foi profundamente afetado por esses incidentes, e decidiu começar a longa e difícil jornada rumo à reabilitação. Ele se trancou em casa para tentar se desintoxicar, contando com o apoio irrestrito dos amigos e da que se tornaria sua esposa nos próximos anos, June Carter. A balada romântica "Flesh and Blood" foi uma das primeiras de inúmeras músicas que Cash dedicaria à sua amada.

Com a ajuda da esposa e influenciado por uma conversão religiosa alcançada depois de uma tentativa fracassada de suicídio, Cash começou a batalha contra o vício. Nos dois anos seguintes ele gravaria e lançaria seus dois álbuns ao vivo mais bem-sucedidos, Johnny Cash at Folsom Prison, de 1968 e Johnny Cash at San Quentin, de 1969, mesmo ano do nascimento de seu primeiro e único filho homem, John Carter Cash.

"O Homem de Preto"

De 1969 a 1971 Cash estrelou seu próprio programa televisivo pela rede ABC, que contava com a participação de vários astros da música, como Neil Young e Bob Dylan. Cash apoiava o trabalho de Dylan antes mesmo de conhecê-lo, e os dois tornaram-se amigos depois de morarem na mesma vizinhança de Woodstock, em Nova Iorque, no final dos anos 60. Em complemento às aparições de Dylan em seu programa, Cash gravou um dueto com ele em Nashville Skyline, além de escrever o encarte do álbum vencedor do Grammy. Outro artista que recebeu grande apoio do The Johnny Carson Show foi o compositor Kris Kristofferson. Durante uma apresentação ao vivo da "Sunday Morning Coming Down" de Kristofferson, Cash provocou polêmica ao se recusar a mudar um dos versos para satisfazer os executivos da emissora, preservando intacta a canção com suas referências controversas à maconha: "On the Sunday morning sidewalks / Wishin', Lord, that I was stoned" ("Nas calçadas das manhãs de domingo / Pedindo, por Deus, que eu esteja chapado").

Imensamente popular e uma figura imponentemente alta, no começo dos anos 70 ele havia conseguido cristalizar sua imagem pública. Cash se apresentava na maioria das vezes vestido de preto, calçando uma bota igualmente preta de cano longo, o que o levou a ser apelidado de "O Homem de Preto". Esta vestimenta era um total contraste às usadas pela maioria dos astros country da época - chapéus, roupas claras e botas de caubói. Em 1971 Cash compôs a música "Man In Black" para tentar explicar um pouco seu estilo: "I wear the black for the poor and the beaten down, / Livin' in the hopeless, hungry side of town, / I wear it for the prisoner who has long paid for his crime, / But is there because he's a victim of the times" ("Eu me visto de preto pelos pobres e oprimidos/ Que vivem no lado faminto e sem esperanças da cidade / Eu me visto assim pelo prisioneiro que há muito pagou por seu crime / Mas está ali pois é uma vítima dos tempos").
Em meados dos anos 70 a popularidade e as canções de sucesso de Cash começaram a diminuir, mas ainda assim sua autobiografia, intitulada Man in Black (de 1975), vendeu 1,3 milhão de cópias. Sua amizade com Billy Graham levou à produção de um filme sobre a vida de Jesus chamado The Gospel Road, que Cash co-escreveu e narrou. Ele continuou a aparecer na televisão, estrelando um especial de Natal na CBS durante os anos 70.

Andarilho

Após o nascimento de seu único filho homem, John Carter Cash (1969), estrelou seu próprio programa musical televisivo pela rede ABC (1969-1971). Em 1980, aos 48 anos de idade, Cash tornou-se o mais jovem indicado ao "Hall da Fama da Música Country". Apesar disso, durante os anos 80 suas gravações não conseguiram provocar um impacto signficativo nas paradas musicais; ainda assim, ele continuava suas turnês bem-sucedidas. Durante esta década ele gravou e viajou com Waylon Jennings, Willie Nelson e Kris Kristofferson no grupo The Highwaymen.

Foi também durante essa época que Johnny Cash começou a participar, como ator, de uma série de filmes televisivos. Em 1981, ele estrelou The Pride Of Jesse Hallam e em 1983 no papel de um heróico xerife em Murder In Coweta County (filme baseado em um caso real de assassinato que Cash tentou por vários anos levar às telas).
Cash recaiu no vício no começo dos anos 80 depois de um ferimento no estômago, que o fez começar a abusar de drogas para aliviar as dores. Durante sua recuperação em 1986, ele se tornou amigo de Ozzy Osbourne, um dos cantores favoritos de seu filho. Durante outra visita ao hospital - desta vez por causa de Waylon Jennings, que recuperava-se de um infarto - Cash decidiu, por sugestão de Jennings, fazer um check-up. Os médicos indicam uma cirurgia cardíaca preventiva. Durante sua recuperação Cash se recusou a tomar qualquer tipo de remédio, temendo viciar-se novamente. Ele recordaria mais tarde que durante a operação ele passou por uma experiência "próxima da morte". Cash disse que teve visões celestes tão belas que ficou com raiva quando acordou e percebeu que estava vivo.
Quando seu relacionamento com as gravadoras e com a indústria musical de Nashville começou a azedar, Cash chegou a entrar no terreno da auto-paródia (como no álbum Chicken In Black). Depois que seu contrato com a Columbia Records terminou, ele passou um breve e mal-sucedido período na Mercury Records.
Em 1986 Cash publicou seu único romance, Man in White, um livro sobre Saulo e sua conversão ao tornar-se o apóstolo Paulo.

American Recordings

Sua carreira ganhou novo fôlego nos anos 90. Embora indesejado pelas grandes gravadoras, Cash se aproximou do produtor Rick Rubin e ganhou um contrato com seu selo, American Recordings, mais conhecido por seus lançamentos de rap e hard rock. Sob a supervisão de Rubin, ele gravou em 1994 o álbum American Recordings em sua sala, acompanhado apenas do violão. O álbum foi aclamado pela crítica, enquanto as versões de Cash para sucessos de artistas modernos como Tom Waits e a banda de heavy metal Danzig ajudaram-no a conquistar um novo público. Foi o começo de uma década de recordes de vendas e grande sucesso comercial. Além disso, Cash e sua esposa apareceriam em diversos episódios do popular seriado de televisão Doctor Quinn Medicine Woman.
Para seu segundo álbum com Rubin, Unchained de 1996, Cash convocou o acompanhamento da banda "Tom Petty and the Heartbreakers". Em complemento às diversas composições de Cash, Unchained apresentava canções do Soundgarden ("Rusty Cage") e Beck ("Rowboat"), assim como a participação especial do baixista Flea, do Red Hot Chili Peppers. Embora tenha sido virtualmente ignorado pelas rádios de country e pelo meio musical de Nashville, Unchained ganhou um Grammy como o "Melhor Álbum Country". Cash e Rubin compraram um anúncio de página inteira na revista Billboard aonde sarcasticamente agradeciam à indústria da música country por seu apoio irrestrito, acompanhado de uma fotografia de Cash mostrando seu dedo médio.

Doença e morte

Em 1997 Cash foi diagnosticado com Síndrome de Shy-Drager, uma doença neuro-degenerativa - diagnóstico que mais tarde seria alterado para problemas no sistema nervoso associados à diabetes. Seu estado de saúde o forçou a encurtar uma turnê; ele foi hospitalizado em 1998 com grave pneumonia, que prejudicou seus pulmões. O álbum American III: Solitary Man, lançado em 2000, apresentava sua resposta à doença, representada por uma versão de "I Won't Back Down" de Tom Petty assim como uma releitura poderosa de "One", do U2.
Túmulo de Cash e Carter
Cash lançou American IV: The Man Comes Around em 2002, que consistia metade de material original e metade de covers, algumas bem surpreendentes. O videoclipe de "Hurt", canção composta por Trent Reznor do Nine Inch Nails, foi indicada em sete categorias do Video Music Awards da MTV, ganhando o prêmio de "Melhor Fotografia". Em 2004 "Hurt" também venceu o Grammy de "Melhor Videoclipe".
A esposa de Johnny, June Carter, faleceu de complicações decorrentes de uma cirurgia do coração em 15 de maio de 2003, aos 71 anos de idade.
Menos de quatro meses depois Johnny Cash morreu devido ao diabetes aos 71 anos de idade enquanto estava hospitalizado no Baptist Hospital em Nashville, Tennessee. Ele foi enterrado ao lado de sua esposa no Hendersonville Memory Gardens, perto de sua terra natal, Hendersonville, Tennessee.

http://www.youtube.com/watch?v=SmVAWKfJ4Go

Christopher Lee

Christopher Frank Carandini Lee, MBE, (Londres, 27 de maio de 1922) é um prolífico ator britânico nascido na Inglaterra e conhecido por sua versatilidade e longevidade cinematográfica, alem de um notório cantor, dono de uma voz incomparável. Chris Lee, como é chamado intimamente, ficou conhecido mundialmente interpretando o Conde Drácula, personagem que encarnou por diversas vezes pelos estúdios da britânica HAMMER FILMS.



The Battle of the River Plate (1956)
The Curse of Frankenstein (1957)
Dracula (1958)
The Mummy (1959)
The Hound of the Baskervilles (1959)
The Face of Fu Manchu (1965)
Dr Terror's House of Horrors (1965)
Dracula: Prince of Darkness (1966)
The Devil Rides Out (1968)
Dracula Has Risen from the Grave (1968)
Count Dracula (1970)
The Private Life of Sherlock Holmes (1970)
Horror Express (1973)
Death Line (1973)
The Wicker Man (1973)
The Three Musketeers (1973)
The Four Musketeers (1974)
The Man with the Golden Gun (1974)
To the Devil...a Daughter (1976)
End of the World (1977)
Circle of Iron (1978)
Airport'77 (1977)
Return from Witch Mountain (1978)
1941 (1979)
Once Upon a Spy (1980)
Safari 3000 (1982)
Shaka Zulu (1987)
Around the World in Eighty Days (1988)
Gremlins 2: The New Batch (1990)
Curse III: Blood Sacrifice (1991)
Police Academy: Mission to Moscow (1994)
A Feast at Midnight (1995)
Soul Music (1996) (Voz)
Wyrd Sisters (1996) (Voz)
The Stupids (1996)
Sleepy Hollow (1999)
Jinnah (2000)
The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001)
The Lord of the Rings: The Two Towers (2002)
Star Wars Episode II: Attack of the Clones (2002)
The Lord of the Rings: The Return of the King (versão longa somente) (2004)
Star Wars Episode III: Revenge of the Sith (2005)
Charlie and the Chocolate Factory (2005)
Corpse Bride (2005)
The Golden Compass (2008)
Star Wars: The Clone Wars (voz) (2008)
Alice in Wonderland (2010)